{"id":912,"date":"2012-02-21T17:47:31","date_gmt":"2012-02-21T17:47:31","guid":{"rendered":"https:\/\/roulottemagazine.com\/?p=912"},"modified":"2018-01-17T19:54:41","modified_gmt":"2018-01-17T19:54:41","slug":"pedagogies-territories-and-mobile-devices-ramon-parramon","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/roulottemagazine.com\/es\/2012\/02\/pedagogies-territories-and-mobile-devices-ramon-parramon\/","title":{"rendered":"Pedagog\u00edas, territorios y dispositivos m\u00f3viles. Ramon Parramon"},"content":{"rendered":"

Pedagog\u00edas, territorios y dispositivos m\u00f3viles. <\/strong>Ramon Parramon<\/p>\n

Este relato es consecuencia de una de las mesas de trabajo organizadas por el Museo Reina Sof\u00eda como una de las fases del proyecto Ceci n\u2019est pas une voiture<\/em>. Con el t\u00edtulo Artefactos de acci\u00f3n directa<\/em> se realiz\u00f3 un encuentro para discutir sobre procesos y herramientas que pretenden renovar los roles habituales del arte contempor\u00e1neo. La proliferaci\u00f3n de iniciativas autorganizadas, que ahondan en las posibilidades derivadas de las pr\u00e1cticas art\u00edsticas en el espacio p\u00fablico, han permitido idear nuevos dispositivos que discurren de manera liminal entre distintos \u00e1mbitos institucionales. Dispositivos que en algunos casos se convierten en instrumentos de participaci\u00f3n directa y al servicio de la investigaci\u00f3n social, en otros son una extensi\u00f3n desplazada de la instituci\u00f3n art\u00edstica o que en s\u00ed mismos devienen\u00a0 formatos expositivos itinerantes, unos dinamizan espacios otros lo mutan, unos son meros aparatos m\u00f3viles mientras que otros son aut\u00e9nticas estrategias de acci\u00f3n directa. La primera cuesti\u00f3n que se plantea, como punto de partida al debate, es si la combinaci\u00f3n entre dispositivos, movilidad y territorio pueden constituirse como agentes productores de conocimiento.<\/p>\n

La mesa de trabajo \u201cPedagog\u00edas y territorios\u201d se realiz\u00f3 los d\u00edas 30 de noviembre y 1 de diciembre de 2011. Participaron Antonio Collados, Yaiza Hern\u00e1ndez, Javier Rodrigo, A\u00edda S\u00e1nchez de Serdio y Ramon Parramon que asume el papel de relator. Es el primer d\u00eda donde se plantean las primeras cuestiones que van trazando la ruta sobre la cual versar\u00e1 el di\u00e1logo, a veces discusi\u00f3n, pero en gran medida caracterizada por unos posicionamientos compartidos que permiti\u00f3 una construcci\u00f3n colectiva de conceptos. La suma de experiencias propias aportadas por cada uno de ellos actu\u00f3 de tel\u00f3n de fondo para referenciarlas y a la vez desplegar el necesario sentido autocr\u00edtico que exige la valoraci\u00f3n sint\u00e9tica. Todo este cl\u00edmax es dif\u00edcil de trasladar sobre papel pero ser\u00e1 suficiente si se logra transmitir\u00a0 algunas ideas, m\u00faltiples cuestiones, ciertas suspicacias para finalmente estructurar un mapa m\u00e1s o menos ordenado a partir de la experiencia dial\u00e9ctica. Por tanto este relato funciona como un cierto eco de las sesiones de debate, organizado a partir de notas tomadas por las aportaciones de los participantes y reescritas a posteriori como relator, por lo que el texto no est\u00e1 exento de ciertas interpretaciones subjetivas propias de la tarea, y en el que se han incorporado referencias que he considerado oportunas. La mesa de trabajo tuvo momentos de intercambio con la segunda mesa organizada sobre la tem\u00e1tica de la \u201cMovilidad y el espacio social\u201d. Estaba prevista una tercera mesa con el t\u00edtulo \u201cOtras institucionalidades. De la cr\u00edtica institucional a la instituci\u00f3n en crisis\u201d, pero al final se acord\u00f3 diluirla entre las dos mesas definitivas de \u201cPedagog\u00edas y territorios\u201d y la de \u201cMovilidad y espacio social\u201d. En esta segunda participaron Joaqu\u00edn Barriendos, Jes\u00fas Carrillo, Pep Dardany\u00e0, Edgar Endress, Mart\u00ed Peran, Matthias Rick y Tom\u00e1s Ruiz-Rivas.<\/p>\n

El hecho que de manera reciente y previa a la realizaci\u00f3n de estas jornadas se haya dedicado un n\u00famero especial de la publicaci\u00f3n Desacuerdos<\/em>1<\/sup> sobre el tema de lo educativo o el \u201cgiro educativo\u201d de las pr\u00e1cticas art\u00edsticas, curatoriales e institucionales, y la simultaneidad de que muchos de los que participan en estas mesas de debate tengan un art\u00edculo publicado en ella \u2013Jes\u00fas Carrillo, Javier Rodrigo, Antonio Collados y Aida S\u00e1nchez de Serdio\u2013, convierten esta publicaci\u00f3n en bibliograf\u00eda imprescindible para complementar y ampliar muchas de las ideas que en este relato-resumen aparecen.<\/p>\n

Nos interesa hablar de pedagog\u00edas y espec\u00edficamente analizar las posibilidades de desplegar procesos educativos a partir de los proyectos que utilizan este tipo de aparatos, artefactos, artilugios, ingenios o en definitiva dispositivos que se activan en el espacio p\u00fablico. Las palabras pedagog\u00eda y educaci\u00f3n que van a ir apareciendo en este texto son entendidas como sin\u00f3nimas entre s\u00ed, conscientes de que no siempre significan lo mismo, pero sin ahondar en definiciones terminol\u00f3gicas2<\/sup>. De todas formas ambas son utilizadas con ciertos matices siempre en relaci\u00f3n con las pr\u00e1cticas art\u00edsticas contempor\u00e1neas y de manera m\u00e1s espec\u00edfica en relaci\u00f3n con los disposi-tivos m\u00f3viles que forman parte de algunas de estas pr\u00e1cticas. Una de las definiciones que centran algunas de las cuestiones que ir\u00e1n saliendo es la articulada por Javier Rodrigo y Antonio Collados sobre el concepto de pedagog\u00edas colectivas<\/em>, a ra\u00edz del proyecto Transductores<\/em>. Concretan el t\u00e9rmino pedagog\u00edas colectivas a partir de proyectos que se mueven entre la educaci\u00f3n, el arte y el activismo, que persiguen la transformaci\u00f3n de problem\u00e1ticas sociales concretas, mediante metodolog\u00edas participativas, estrategias propias de la cultura visual y desarrolladas mediante grupos de trabajo interdisciplinares3<\/sup>.<\/p>\n

Dispositivos<\/strong><\/p>\n

Dispositivos es un t\u00e9rmino presente a lo largo de toda la jornada y de este texto. Foucault y Agamben han teorizado y expandido el concepto de dispositivo del que nosotros de una manera mucho m\u00e1s modesta tomamos algunas referencias para utilizarlas de forma tendenciosa para los objetivos que se plantean en esta mesa de debate. Por ejemplo el sentido estrat\u00e9gico y las relaciones que se establecen entre un conjunto heterog\u00e9neo de elementos (discursos, instituciones, instalaciones arquitect\u00f3nicas, leyes, etc.4<\/sup>). Los dispositivos m\u00f3viles que aqu\u00ed nos ocupan, han sido generados desde un planteamiento que combina elementos como lo est\u00e9tico, el uso del espacio, la especificidad de lo local, lo pol\u00edtico, lo subversivo, lo l\u00fadico, lo colectivo o lo compartido, entre otros posibles. Son por lo tanto dispositivos que se fundamentan en una estrategia y que requieren el poner en relaci\u00f3n alguno de estos elementos, es decir, se fundamenta en una red de relaciones compleja. Otra idea que nos puede interesar es la que plantea Agamben sobre la actual aglomeraci\u00f3n de aparatos, fruto de la fase extrema de desarrollo capitalista, una acumulaci\u00f3n de dispositivos de la que pr\u00e1cticamente nadie puede escapar, \u201cno hay un instante en nuestras vidas que no est\u00e9 modelado, contaminado o controlado por alg\u00fan dispositivo\u201d5<\/sup>. Muchos de los dispositivos contempor\u00e1neos tienden a la desmaterializaci\u00f3n, por lo menos a una micro-materializaci\u00f3n impulsada por las investigaciones tecnol\u00f3gicas que han conseguido sintetizar en un solo dispositivo m\u00faltiples herramientas como es el caso de los smartphones<\/em>. Sin embargo los dispositivos que aqu\u00ed estamos planteando tienden a una cierta escenificaci\u00f3n, m\u00e1s que ser una pr\u00f3tesis del individuo, lo que persiguen es tener una presencia en el espacio p\u00fablico, llamando la atenci\u00f3n, compitiendo con la publicidad, la comunicaci\u00f3n de las marcas, los elementos significativos del espacio p\u00fablico comercial. Las tecnolog\u00edas utilizadas tienden a la autoconstrucci\u00f3n, al reciclaje y a la precariedad de materiales, alej\u00e1ndose de las l\u00f3gicas del mercado y de las patentes.\u00a0 Podr\u00edamos plantear que mientras que los diminutos dispositivos tecnol\u00f3gicos tienden a una subjetivizaci\u00f3n de las relaciones, estos dispositivos persiguen una socializaci\u00f3n basada en generar nuevas situaciones que activen relaciones basadas en estrategias temporales espec\u00edficas. Estas actividades concretas podr\u00e1n ser \u201csocializadas\u201d en el sentido de impulsar una comunidad de usuarios (p\u00fablicos) que reactiven usos creativos del objeto, la metodolog\u00edas o la estrategias.<\/p>\n

?+<\/strong> Un dispositivo m\u00f3vil deambulando por el espacio p\u00fablico \u00bfGenera alg\u00fan tipo de relaci\u00f3n pedag\u00f3gica? \u00bfC\u00f3mo se inicia un proceso colectivo y qu\u00e9 tipo de transferencias de conocimiento se pueden producir en un contexto de trabajo interdisciplinar?\u00bfEs necesario establecer un mecanismo de coproducci\u00f3n del dispositivo mediante la activaci\u00f3n de grupos de trabajo?\u00bfEs necesario promover una apropiaci\u00f3n compartida de las ideas, los objetivos y los procesos?<\/p>\n

Dispositivos inversos<\/strong><\/p>\n

Las acciones basadas en transferencia de conocimientos, de reciprocidad, de intercambio de saberes, de mediaci\u00f3n, de hablar y escuchar, pueden ser articuladas a trav\u00e9s del concepto dispositivo inverso<\/em>,\u00a0 aplicable a algunos de los proyectos que se articulan en este tipo de pr\u00e1cticas art\u00edsticas que se llevan a cabo en un contexto o espacio determinado. Por ejemplo dos dispositivos inversos son el micr\u00f3fono y el altavoz, el primero recoge sonido y lo transforma en electricidad y el segundo transforma la electricidad en sonido. A estos equipos se les llama transductores<\/em>. Un transductor es un dispositivo capaz de transformar o convertir un determinado tipo de energ\u00eda de entrada, en otra\u00a0 diferente a la salida. De hecho este es el s\u00edmil utilizado por Antonio Collados y Javier Rodrigo en el proyecto referido anteriormente. Un t\u00e9rmino que se utiliza tambi\u00e9n en la teor\u00eda de las redes sociales, que act\u00faa como disparador, catalizador de cambios sociales y multiplicador que propicia el intercambio de conocimientos, nuevas formas de trabajar entre los implicados y abre nuevas posibilidades de transformaci\u00f3n6<\/sup>.<\/p>\n

Otro concepto similar al de los \u201cdispositivos inversos\u201d es el de \u201cacciones reversibles\u201d, utilizado en unas jornadas organizadas por ACVic en 2008 sobre experiencias que interrelacionan pr\u00e1cticas art\u00edsticas, procesos educativos y espacio social, que posteriormente fue recopilado en formato de publicaci\u00f3n7<\/sup>. El concepto \u201cacciones reversibles\u201d hace referencia a la noci\u00f3n de reversibilidad entendida como la condici\u00f3n en que todos los elementos que act\u00faan est\u00e1n presentes en diferentes grados de dependencia rec\u00edproca. En este caso, son pr\u00e1cticas art\u00edsticas que inciden en el espacio social mediante el desarrollo de acciones educativas, en las que subyace el prop\u00f3sito de incidir en el contexto pero en el que la propia pr\u00e1ctica tambi\u00e9n se ver\u00e1 afectada por el entorno o los agentes implicados. El objetivo consiste en impulsar proyectos en el \u00e1mbito de las pr\u00e1cticas art\u00edsticas contempor\u00e1neas que se ponga en relaci\u00f3n directa con la ciudadan\u00eda a trav\u00e9s del espacio p\u00fablico, el espacio educativo o el trabajo social aplicado a contextos espec\u00edficos.<\/p>\n

El artista como dinamizador, catalizador, mediador, es una idea recurrente que es a menudo utilizada por un tipo de pr\u00e1cticas que provienen del \u00e1mbito del arte y que buscan legitimarse en un espacio que no les es natural, ya que por s\u00ed pertenecen m\u00e1s a la esfera de la mediaci\u00f3n socio-cultural y en el que las acciones educativas juegan un papel importante. Se refiere a un tipo de proyectos que requieren desplegarse a largo plazo, donde es conveniente que artistas, mediadores o educadores generen equipos de trabajo, en los que se establezca una confianza con ciudadanos, grupos o individuos que viven o trabajan en el territorio de actuaci\u00f3n. Sin embargo algunas causas pueden ser desfavorables para su implementaci\u00f3n, por ejemplo, la circunstancia de que el \u00e1mbito art\u00edstico y el socio-educativo pertenecen a instituciones que no siempre son permeables entre s\u00ed, otra causa puede ser la falta de financiaci\u00f3n, cuando el presupuesto es escaso se facilita que el artista asuma una multitasking<\/em>. Esto debilita que se articule un trabajo en equipo, basado en la cooperaci\u00f3n y en la distribuci\u00f3n de tareas. Otro elemento es la tensi\u00f3n existente entre los tiempos y los ritmos, es importante cuidar los distintos momentos del pre, el durante y el post. Las aciones programadas a largo plazo requieren de una presencia prolongada en el lugar y cuidar las relaciones generando espacios de reciprocidad, todos ellos elementos necesarios para crear interfaces que permitan la activaci\u00f3n de propuestas creativas basadas en compartir metodolog\u00edas, herramientas y establecer una red de conexiones y proyectos que faciliten su continuidad en el territorio. El trabajo educativo es un trabajo a largo plazo, de construcci\u00f3n de estas articulaciones o relaciones sociales antes, durante y despu\u00e9s del proyecto; es un tiempo diferente de la espectacularizaci\u00f3n y festivalizaci\u00f3n celebratoria de la cultura.<\/p>\n

?+<\/strong>\u00bfHasta qu\u00e9 punto las instituciones apoyan proyectos con una perspectiva de trabajo a largo plazo? \u00bfEn qu\u00e9 medida ellas pueden, deben o quieren asumir el papel de mediaci\u00f3n de manera interna? En un momento de reajustes econ\u00f3micos \u00bfc\u00f3mo se justifican estas actividades financiadas en mayor parte por fondos p\u00fablicos? \u00bfCuales ser\u00edan los indicadores de impacto social que permitan evaluar este tipo de pr\u00e1cticas? \u00bfexiste una tensi\u00f3n entre entender este tipo de pr\u00e1cticas como un servicio p\u00fablico o plantearlas desde una l\u00f3gica de investigaci\u00f3n y experimentaci\u00f3n?<\/p>\n

Dispositivos de c\u00f3digo abierto<\/strong><\/p>\n

Una de las experiencias contempor\u00e1neas que m\u00e1s claramente ha provocado transformaciones en el contexto social, pol\u00edtico y cultural, es el conjunto de pr\u00e1cticas que construyen herramientas y\u00a0 software<\/em> de c\u00f3digo abierto. Un mecanismo basado en el hecho de compartir los resultados y los procesos, y donde los logros alcanzados por un grupo o un individuo, son a la vez puntos de partida para otros. Una sucesi\u00f3n encadenada de elementos en los que se mezcla la creatividad, la habilidad y la producci\u00f3n material, construida y consumida desde la experiencia compartida, generando\u00a0 comunidad de usuarios e incluso instituy\u00e9ndose como movimiento social. \u2028Uno de los elementos pensados directamente para el usuario, que permite la generaci\u00f3n de contenidos y que se basa en la experiencia colectiva es el wiki. Un sitio web que permite la creaci\u00f3n y edici\u00f3n de cualquier n\u00famero de de p\u00e1ginas web interconectadas entre ellas, que comparten un lenguaje com\u00fan y que facilita el acceso y el control colectivo. \u2028Desde esta perspectiva compartida, se plantea la traslaci\u00f3n al espacio urbano, donde herramientas, t\u00e1cticas y pr\u00e1cticas colectivas autogestionadas pueden ser aplicadas a la construcci\u00f3n de proyectos creativos que inciden en las din\u00e1micas sociales de la ciudad. \u2028Algunos de estos dispositivos m\u00f3viles se articulan en esta opci\u00f3n de nodo, con el fin de crear nuevas estrategias compartidas que pueden modificar el contexto social y cultural.<\/p>\n

Instituci\u00f3n arte e instituci\u00f3n educativa<\/strong><\/p>\n

Es evidente que existen un tipo de pr\u00e1cticas que interrelacionan lo art\u00edstico, lo educativo y la acci\u00f3n en el espacio social. Este tipo de pr\u00e1cticas han sido incorporadas en los espacios institucionales, tanto art\u00edsticos como educativos. A veces las relaciones entre ambos pueden estar basadas en instrumentalizaciones mutuas, pero esto es tambi\u00e9n leg\u00edtimo en un espacio de negociaci\u00f3n que responde a unas expansiones de sus l\u00edmites y a unas necesarias conexiones con lo social. Mientras la instituci\u00f3n educativa (en t\u00e9rminos generales) est\u00e1 realizando un exponencial giro hacia la empresa, parece que la instituci\u00f3n arte tiende a seguir expandiendo sus l\u00edmites de acci\u00f3n en distintas direcciones. Cuando esto l\u00edmites invaden el territorio educativo, puede surgir la duda de si los fines son \u00fanicamente para una legitimizaci\u00f3n social o responden a una nueva l\u00f3gica de producci\u00f3n. Las relaciones entre instituci\u00f3n arte e instituci\u00f3n educativa deben realizarse desde el \u00e1mbito de la investigaci\u00f3n, producci\u00f3n, debate y no solo desde el de la exhibici\u00f3n, si lo que se persigue es introducir nuevas din\u00e1micas. Habitualmente los centros de arte tienen un enfoque que exige unos resultados concretos (exhibibles, publicables) que no coinciden con los objetivos procesuales, experienciables de lo educativo, que a su vez est\u00e1 alejado de producir representaciones. Tambi\u00e9n ocurre\u00a0 que los t\u00e9cnicos culturales en el \u00e1mbito de lo educativo no tienen reconocimiento ni tiempo para dedicar a la producci\u00f3n de reflexi\u00f3n y conocimiento sobre su trabajo. Cuando se ponen en marcha proyectos que ponen en relaci\u00f3n la esfera art\u00edstica o la educativa debe de tomarse en cuenta los objetivos propios de cada \u00e1mbito y los comunes. Distintos tiempos, distintos procesos, distintos resultados pueden, en un momento dado sintetizarse, conceptualizarse y formalizarse a partir de unos modos de hacer multiplicados por la propia interrelaci\u00f3n. A su vez, desde cada \u00e1mbito, se puede dar cuenta de los objetivos espec\u00edficos por los que se ha activado una pr\u00e1ctica compleja, que\u00a0 aglutina distintos perfiles y participantes.<\/p>\n

?+<\/strong> \u00bfPara qu\u00e9 se propone la relaci\u00f3n entre la esfera educativa y la art\u00edstica? \u00bfA qui\u00e9n, con qui\u00e9n se est\u00e1 estableciendo esta relaci\u00f3n? \u00bfSon los objetivos de la instituci\u00f3n art\u00edstica y la instituci\u00f3n social los mismos? \u00bfC\u00f3mo se transforma un proyecto cuando transita de lo art\u00edstico a lo social (o viceversa)? \u00bfComo se reproduce o recrea?\u00bfSon las instituciones culturales el brazo ejecutor de las organizaciones sociales?<\/p>\n

Mecanismos de porosidad<\/strong><\/p>\n

Este tipo de trabajos que combinan elementos art\u00edsticos y educativos que inciden en el espacio social vienen mediados por aspectos relacionales que se establecen con individuos, grupos o comunidades (sociabilidad) y los elementos propios de especificidad del lugar (simb\u00f3licos, hist\u00f3ricos o tem\u00e1ticos). Estamos hablando de un tipo de proyectos fundamentados en procesos, que en algunos casos aspiran a establecer relaciones a largo plazo con el contexto en el cual se activan, que producen una actividad significativa en t\u00e9rminos simb\u00f3licos, hist\u00f3ricos o tem\u00e1ticos y que se cruzan directamente con otras actividades creativas que se llevan a cabo en el lugar. Para que cualquiera de estas \u201cpr\u00e1cticas\u201d se socialice es necesario que una comunidad de usuarios la reproduzca de forma innovadora. Es decir, que a partir de un proyecto inicialmente piloto y desencadenante de una acci\u00f3n en el \u00e1mbito del espacio p\u00fablico, pueda ser apropiado por la ciudadan\u00eda y reproducido con nuevas variaciones. Estar\u00edamos hablando del espacio p\u00fablico como un territorio de porosidad entre la instituci\u00f3n art\u00edstica, la instituci\u00f3n educativa y la ciudadan\u00eda, un espacio que es a la vez dentro y fuera, el lugar donde se construye la comunidad y en el que puede desprenderse una interacci\u00f3n creativa. Por tanto en este sentido no estar\u00edamos hablando tanto de espectador o usuario como de \u201cciudadano participante\u201d o \u201ccomunidad participante\u201d. Las pr\u00e1cticas est\u00e9ticas permanecen alejadas de la mayor\u00eda de personas, y las pol\u00edticas culturales han promovido demasiado a menudo la construcci\u00f3n de grandes palacios o templos de la cultura. Decisiones que no han facilitado la existencia de membranas semipermeables que permitan la multidireccionalidad entre las pr\u00e1cticas est\u00e9ticas y la vida cotidiana, entre el dentro y el afuera, entre la producci\u00f3n creativa y la reproducci\u00f3n creativa. Urge la activaci\u00f3n de programas que contaminen en m\u00faltiples direcciones y en este sentido tienen un gran papel las pr\u00e1cticas creativas que incorporan la educaci\u00f3n, el arte, el activismo y que se desarrollan en este complejo concepto que hemos determinado en llamar espacio p\u00fablico.<\/p>\n

El deseo de cambio social est\u00e1 impl\u00edcito en muchas de las pr\u00e1cticas referidas anteriormente y deber\u00eda estar expl\u00edcito en las pol\u00edticas culturales, pero algo que puede acelerar de manera clara este proceso de cambio es la capacidad de la ciudadan\u00eda para tomar partido de forma creativa. Ante esto las pr\u00e1cticas art\u00edsticas y las educativas pueden tomar parte mediante su tradici\u00f3n cr\u00edtica y fomentando procesos que activen mecanismos basados en la creatividad colectiva, siempre que lo hagan desde un planteamiento de implicaci\u00f3n conjunta y situ\u00e1ndose en un espacio de porosidad compartida.<\/p>\n

Los dispositivos m\u00f3viles son elementos formales que participan de una estrategia de acci\u00f3n que es y debe ser mucho m\u00e1s amplia y compleja, pueden contribuir a dar visibilidad a esta trama tensional de conceptos que hemos intentado transmitir a partir de este relato como: hacer-reproducir, arte-educaci\u00f3n, proceso-resultado, servicio p\u00fablico-experimentaci\u00f3n, articular-desarticular, apropiaci\u00f3n-distribuci\u00f3n, comunidad pr\u00e1ctica-instituci\u00f3n total, multitasking<\/em>-especializaci\u00f3n, autoreferencialidad-redes, largo plazo-acci\u00f3n directa, autogesti\u00f3n-institucionalizaci\u00f3n, dentro-fuera… Conceptos que referidos a la pr\u00e1ctica real no pueden plantearse como polarizaciones si no a partir de gradaciones entre ambos. Tensiones liminales que provocan\u00a0 desplazamientos tanto de la pr\u00e1ctica art\u00edstica como de la educativa y que afectan a las estrategias, los procesos, los tiempos, los usos, los p\u00fablicos y que reclaman establecer o incrementar mecanismos de porosidad institucional entre ambas pr\u00e1cticas.<\/p>\n

?+<\/strong> \u00bfSeremos capaces de incrementar la permeabilidad entre las pr\u00e1cticas art\u00edsticas y las educativas? \u00bfConseguir\u00e1n ambas una mayor interacci\u00f3n en el espacio social? \u00bfComo pueden ciertos proyectos incidir en estructuras m\u00e1s complejas o institucionalizadas? \u00bfCual es el futuro que nos depara en el marco de un poder controlado por el mercado?<\/p>\n

Texto de Ramon Parramon a partir de la mesa de trabajo con\u00a0 Antonio Collados, Yaiza Hern\u00e1ndez, Javier Rodrigo y A\u00edda S\u00e1nchez de Serdio. Diciembre 2011<\/em><\/p>\n

1 \u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 VVAA. Desacuerdos 6. Sobre arte, pol\u00edticas y esfera p\u00fablica en el Estado Espa\u00f1ol.<\/em> Arteleku, Centro Jos\u00e9 Guerrero, Museu d\u2019Art Contemporani de Barcelona, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sof\u00eda, Universidad Internacional de Andaluc\u00eda – UNIA Arte y Pensamiento, 2011<\/p>\n

2 \u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 Por ejemplo Fernando Hern\u00e1ndez, en un art\u00edculo publicado en la misma publicaci\u00f3n Desacuerdos 6<\/em>, plantea que no es lo mismo, mientras lo pedag\u00f3gico consiste en la producci\u00f3n de experiencias de identidad, y por lo tanto cualquier espacio de relaci\u00f3n, institucional o no, es pedag\u00f3gico, lo educativo busca construir ciudadanos de la rep\u00fablica y es el resultado de la alianza entre tres instituciones, estado, escuela y familia. Alianza venida a menos desde los a\u00f1os 70 y que no encuentra una alternativa. Lo educativo consta de una mirada pedag\u00f3gica, pero no todo lo pedag\u00f3gico es educativo. Op. cit<\/em>. (p.279)<\/p>\n

3 \u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 http:\/\/transductores.net\/?q=es\/content\/info-transductores<\/p>\n

4 \u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 \u201cLo que trato de situar bajo ese nombre es, en primer lugar, un conjunto decididamente heterog\u00e9neo, que comprende discursos, instituciones, instalaciones arquitect\u00f3nicas, decisiones reglamentarias, leyes, medidas administrativas, enunciados cient\u00edficos, proposiciones filos\u00f3ficas, morales, filantr\u00f3picas; en resumen: los elementos del dispositivo pertenecen tanto a lo dicho como a lo no dicho. El dispositivo es la red que puede establecerse entre estos elementos.\u201d Foucault, Michel. Saber y verdad<\/em>, Ediciones de la Piqueta, Madrid, Espa\u00f1a, 1985.<\/p>\n

5 \u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 Agamben, Giorgio . \u00bfQu\u00e9 es un dispositivo?<\/em> En Contextos, pretextos y apetencias desde Alejandr\u00eda.<\/em> http:\/\/espectroalejandria.wordpress.com\/tag\/michel-foucault\/<\/p>\n

6 \u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 http:\/\/transductores.net<\/p>\n

7 \u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 Parramon, Ramon, Rodrigo, Javier. Coord. Acciones Reversibles. Arte, Educaci\u00f3n, Territorio<\/em>. ACVic, Centre d\u2019Arts Contempor\u00e0nies. Vic, 2009<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Pedagogies, Territories and Mobile Devices. Ramon Parramon<\/a> <\/p>\n","protected":false},"author":3,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[12],"tags":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/roulottemagazine.com\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/912"}],"collection":[{"href":"https:\/\/roulottemagazine.com\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/roulottemagazine.com\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/roulottemagazine.com\/wp-json\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/roulottemagazine.com\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=912"}],"version-history":[{"count":23,"href":"https:\/\/roulottemagazine.com\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/912\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":989,"href":"https:\/\/roulottemagazine.com\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/912\/revisions\/989"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/roulottemagazine.com\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=912"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/roulottemagazine.com\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=912"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/roulottemagazine.com\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=912"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}